然十分喜歡的一首曲子。 李斯特的《歎息》，嚴格來說，應該叫《李斯特降d大調音樂會練習曲》，“歎息”隻不過是人為給加的標題，不過對於曲子而言，的確很貼切。 這是一首琶音練習曲，然而，和一般的琶音練習曲不同的是，這首曲子還有主旋律。 或許有人會說，廢話，哪首鋼琴曲沒有主旋律？ 恩，的確可以這麽說。不過，“歎息”這首曲子的主旋律，演奏起來稍微有些“特別”。 有什麽“特別”呢？它的主旋律，是由兩手分開演奏的。形象地說，就是在兩隻手互相配合著演奏琶音的時候，還要抽出空來演奏處於琶音上方或是下方的主旋律，每一次隻演奏一個音，下一個音就要換做另外一隻手。最難的是，樂譜上的主旋律上麵，有一條長長的“連線”，這是告訴演奏者，這是一條完整的旋律，彈起來，要聽上去是一條“旋律”。 每次隻彈一個音，下一個音就要換手，而且雙手還要不停地彈作為背景用的琶音，在這樣的情況下，這些單獨的音，還要讓聽者覺得是一條完整的“旋律”，這裏麵的技術難度有多大？沒有親自練習過的人，永遠不會知道。 蘇安然在練習這首曲子的時候，不知道被導師說了多少遍，才算微微找到些感覺，如今，總算是練到能夠上台參賽的程度了。 一襲白色無袖連衣裙的蘇安然，看上去像個高貴的公主，一雙粉臂輕輕起伏，一陣如同流水般的琶音從指尖淌出。 驀地，在一陣如同流水般的琶音中，突然湧出了一個輕柔的、但卻十分真切的音來，似乎從那背景中剝離了出來，如同漫天的朔風中，突然飄落的一朵潔白雪花。 第二個音柔和地響起，如同第一個音的延續。慢慢的，這些單獨出現的音，連成了一條完整的旋律，聽上去，就像是一隻手慢悠悠地彈出來的，可隻有那些離得近的人才知道，那些音，其實是由兩隻手來完成的！ 柔美的“歎息”，像是一幅水墨畫，充滿了詩情畫意。可隻有在演奏它的人才知道，此刻需要為這美妙的音樂，分去多少心神！ #
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