.會.主.義道路，作為中國土生土長的一代大導們，怎麽就不知道要走中國特色的大片道路呢？
永遠在觀眾心中的趙奶奶不是就曾說過一句：“隻有民族的，才是世界的。”
別人的技術不是不能學，但要學的神似啊，學得形似有什麽用呢？
而且在神似的基礎上，還要加入民族自己的東西，那才叫學習。
看看屬於小輩的寧皓，隻要稍微有點兒嚐試，對西片熟悉的觀眾都知道，他拍的《瘋狂的石頭》，從頭到尾都在學英國老電影《兩杆大煙槍》，結構學得神似，而裏麵的內容卻是地地道道的本土文化，跟馮曉剛以前電影體現的京城文化、張儀謀以前電影體現的鄉土文化、陳愷歌以前電影體現的民族文化一樣的地道，這才叫靠譜。
學別人的東西首先要立足於本國文化去學，不能舍本而逐末，否則就會畫虎不成反類犬了。
比如小日本的吉卜力工作室，人家從未為了市場的考慮，而製作一部適合多國的影片。正是因為人家十幾年來一直堅持單純為本國觀眾介紹本國文化的創作原則，才能成就他們的輝煌。
雖然在自家人麵前，誇別人是挺傷感情的一件事兒，但，朗朗乾坤，昭昭日月，這就是事實，那麽為什麽中國電影走在最前端的一代大導們，非要幹這種托著金飯碗行乞的事兒呢？
宋錚就納悶了，怎麽這幫大導們都打起了古裝動作片的主意啊？
不知道是不是受了《臥虎藏龍》的影響，如果是的話，那真是悲哀，真是應了那句古話：當局者迷，旁觀者清。
也應了錢鍾書的那句話：外麵的人想進來，裏麵的人想出去。
白白讓影迷急得跳腳。
拜托，也要看看人家李安是什麽人啊，李安導演在自傳中說的一句話讓宋錚看過之後都感觸很深，他說：“人隻有在一無所有的時候，才能感受到內心的真實。”
這就叫靠譜！
這種內心的真實就是“譜”，所有的藝術作品都要靠這個“譜”，才能稱的上是藝術作品，否則的話就是垃圾。
夫天下事，人間情，仰而企則難，俯而就則易。
宋錚
本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>