是將“秀”的要求提高，一定要是成名歌手才能在舞台上一決高下，這三檔節目的存在脈絡，昭示著中國內地選秀節目正一步步走向專業和高端。
從“看”的角度分析，觀眾的收視心理也在發展變化，《中國達人秀》將普通人的故事搬上舞台，受眾感到了親近和感動，《中國好聲音》中，觀眾在第三方的位置與評委一同聆聽音樂，一同做出評判，《我是歌手》中，觀眾被賦予更大權利，歌手的去留大權完全交到觀眾手中。
當然，後世的經驗也證明了，雖然《中國達人秀》、《中國好聲音》、《我是歌手》為代表的節目突破了中國選秀節目的瓶頸，但在背後仍顯露出某些問題，比如過分依賴模仿、複製，缺乏創新力、產業化體係。
要避免這些問題，首先選秀節目要自主創新，第一是必須克服克隆模式，一方麵減少選秀節目中移植節目的比重，另一方麵在移植節目中，更多地注入原創的中國特色元素。
還要結合本土文化和收視心理差異化進行重新定位，在後世，國內眾多的選秀節目都是以唱歌、跳舞等內容為主，形式雷同，難以出新，各電視台最應該做的就是要結合自己的優勢和本土特色文化，凸顯節目個性。
比如央視推出的《我要上春晚》就是一個成功例子，該節目在全國範圍挑選有才藝特長的草根明星登上央視“春晚”。
一方麵充分展現了本土的原創元素，另一方麵也巧借“春晚”的高關注度和高造星率，賺取了自己的高收視率。
同時，在選秀對象定位上，該節目對才藝的需求十分廣泛，凡是有才藝特長的老百姓都有機會一展才華，這自然就吸引了老百姓的進一步參與，舞蹈、快板、唱歌等各類才藝表演猶如一場小“春晚”。
另外，這檔節目還撮合了草根和巨星的同台表演，讓“秀”的內容更加出彩。
再有就是要塑造品牌形象，堅決杜絕以炒作、爆料等方式吸引受眾眼球。這種方式吸引來的隻是短期的關注，從長遠來看，這種關注往往不利於節目品牌的形成，反而在受眾心中留下負麵印象。
宋錚作為一個穿越眾，自然很清楚中國選秀節目在未來的發展曆程，所以才會在當初和湘南廣電談合作的時候，主動提出要製作綜藝節目。
中國的上星衛視那麽多，宋錚之所以選中了芒果衛視，主要就是因為，芒果衛視在真人秀節目上成熟的經驗。
2004年，選秀節目正式進入內地衛視頻道，第一檔上星的就是《超級女聲》，這檔節目前身其實是湘南廣電娛樂頻道主辦的《超級男聲》，之後以女生版轉戰衛視，因此走進大眾視線。
最初，觀眾對於“選秀”是抱著好奇，而不甚了解的態度，越是大膽出位的內容自然更能容易抓住觀眾眼球。
如果說2004年的第一屆《超級女聲》還隻是摸索，並沒有帶來太大影響力的話，那麽2005年的第二屆就直接紅到了沒朋友，沒天理。
這一屆的《超級女聲》捧紅了一大批人，最終的三甲一直到宋錚重生的那個年代，依舊穩穩地占據著一線的歌手的行當。
可以說，即便是日後中國選秀節目發展到最巔峰的時候，也沒有任何一場選秀節目和歌唱類節目影響力能跟2005年夏天的這一屆《超級女聲》相比。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>