傳》，恰好就是宋錚要樹立為經典的那一部作品，真正的經典，就是要等到十年，二十年之後，人們翻出來再看的時候，依然會被深深的吸引，《甄嬛傳》絕對具備了這樣的素質。
首先，《甄嬛傳》不像那些宮廷演義的電視劇，著眼點也從來都不是情情愛愛這些事，嚴格意義上來說，這是一部非常嚴肅的古裝劇。
這一點，從導演的選擇就能看的分明，鄭小龍可是導演過《四世同堂》、《渴望》、《編輯部的故事》等多部“正劇”的業內大牛。
看看他在開機發布會上，麵對記者采訪時所說的話就能感覺到，這一次，鄭小龍可是要整一出大劇出來了。
“我之前也看了一些別人拍的古裝劇，看完就鬆了一口氣，對自己也更有信心了。”
並且麵對記者提問的時候，鄭小龍也多次表示要以此劇“以正視聽”。
“現在有些宮鬥和穿越題材電視劇太低劣，我希望能認真地拍一部嚴肅的古裝劇，以正視聽，《甄嬛傳》可以終結這類題材了，這種戲也就到此為止吧。”
聽聽這話多霸氣，一部《甄嬛傳》就要為清宮戲定下一個調子，同樣的話，別人怕是還真不敢說出口，可鄭小龍敢。
“現在很多宮廷劇的段落都很小兒科，把皇帝寫得多麽英俊瀟灑、專情重情。其實拍古裝劇和拍現實題材劇一樣，本質要真實，我要把封建王朝這些血淋淋的事實展現給觀眾。”
鄭小龍的自信來源於何處，在場的記者紛紛表示好奇，可宋錚知道，支撐著鄭小龍那龐大自信的，就是在開拍之前，整個劇組為了這部戲所做的工作。
前世，原版的《甄嬛傳》為什麽那麽受歡迎，一經播出，好評如潮，就連習慣了雞蛋裏挑骨頭的所謂專家都紛紛閉嘴，就是因為整個劇組對每一個細節的把握，都嚴格到了近乎苛刻的程度。
原版《甄嬛傳》一開篇，細心的觀眾就不難發現，太監出場時不喊“上朝”、“退朝”，而是改用鞭子抽打地麵三次，宮中嬪妃按照清朝的封號等級排位，嬪以上才有資格獲得皇上賞賜，而成為一宮之主，否則隻能是寄住的小主，皇帝在宮中出行，奴才不是下跪行禮，而是背過身麵壁而立。
很多觀眾就是因為覺得這些考究的細節很有意思的，這也正是《甄嬛傳》讓人保持興趣看下去的原因之一。
鄭曉龍之前和宋錚聊天的時候就說過，他特別強調禮儀、吃、穿等細節，甚至包含領月例銀子的情形，因為細節的真實，決定情節的真實。
前世鄭小龍拍《甄嬛傳》，光是劇本就改了五稿，在拍攝的過程中，進度也是慢的能讓人發瘋，他拍完的時候，別人的後宮戲才開拍，但是直到人家播出了，《甄嬛傳》還沒播，就是因為鄭小龍在服裝、道具等細節上摳得非常細。
如今有了1 1公司強大的財力支持，鄭小龍在摳那些細節的時候，就更是瘋的沒邊兒了，《甄嬛傳》所要用到的道具，都是從燕京運過去的，裏麵用的窗紙是真的紙，頭飾服裝也是真的。
就在決定開拍之前，鄭小龍去了故宮好幾次，在故宮裏，人們是看不到宮外的青山綠水的，但當下很多清宮劇把宮外的山都拍進來了，因為橫店搭的景是有山的，就是這麽一個簡單的細節問題，鄭小龍都特意找到了宋錚，要求等到後期製作的時候，把山都給抹掉。
有這麽一個認真的導演，這部戲想不紅都難，想不成為經典，那簡直天理不容。
前世，正事因為鄭小龍的嚴格，才有了《甄嬛傳》這麽一部經典之作，但凡是看過這部戲的人都表示，《甄嬛傳》是所看過的後宮劇中“最靠譜的”，劇情靠譜、表演靠譜、道具靠譜、服裝靠譜、音樂靠譜
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