曆史上確實沒有出現過這樣風格的古畫，但是，這個世界上，是不僅僅隻有華夏才有曆史，才有古畫的，其他的國家同樣的也有，現在你們明白了吧，沒錯，這幅畫的確是一副價值不菲的古畫，隻不過不是我們華夏的畫家所畫，準確的說，應該是一副日本書畫！”
“怎麽可能！”馬老爺子話音才落，王誌清就呆呆的驚呼道：“繪畫的風格明明是有著明清的風格啊！”
“怎麽就不可能了！”馬老爺子重重的哼聲道：“這就是我為何說你不專業了……”
氣呼呼的哼了一聲，馬老爺子才把這副古畫的來曆給講清楚。
在掀開十七世紀的序幕，華夏完成從明代朝著清代的過渡的時候，在華夏這條巨龍的旁邊，那個島上之國，也在發生著巨變，老謀深算的德川家族奪得支配日本的大將軍寶座，緊接著收拾亂局，統一全國，讓日本徹底進入了江戶時代。
德川幕府的崇儒政策，導致日本全國都熱衷於漢學和傾心明清畫派的風潮。
而在同一時期的華夏，正是南宗理論以壓倒之勢，位居清初畫壇正統之時。在這裏，不得不說一下何謂南宗理論，南宗理論，其實也就是華夏曆史上著名的文人畫派。
文人畫，亦稱“士夫畫”，華夏畫派的一種，泛指華夏封建社會中文人、士大夫所作之畫，以別於民間畫工和宮廷畫院職業畫家的繪畫，北宋蘇軾提出“士夫畫”，明代董其昌稱道“文人之畫”，以唐代王維為其創始者，並目為南宗之祖。
在這個時期的日本，日本國民都紛紛模仿明清風氣，像彭城百川，柳澤淇園等人，算是第一代模仿的，當時的他們也就是完全抄襲明清作風。
而在十八世紀以後，一些清朝的書家紛紛登陸日本，不管他是業餘遣興，也不論他的名氣如何，隻要會耍兩筆，到了日本，必為附庸風雅的日本人趨之若騖，視同實技觀摩的大好良機。
像伊孚九、沈南蘋、費漢源、宋紫岩、張秋穀、江稼圃之流，在華夏本名不見經傳的人物，其身份或是船主，或是商人，卻能頻頻往來於日本，傳播技藝，漸漸的，在日本也形成了一個畫派，這個畫派取華夏的南宗理論，被日本稱為南畫。
日本的南畫本就是模仿華夏的文人畫而來，風格之中自然有著明清風格的影子，不過他們畢竟不是華夏人，自然也就溶入了日本的一些風格和畫家本身的風格，在日本形成的這一畫派之中，有兩位畫家最為出名，算是南畫的代表人物，這兩位人物就是池大雅和謝蕪村。
隨著馬老爺子的話音落下，全場的所有人頓時都恍然大悟的點了點頭——
“原來是這樣啊……”
【本來準備五一那天出去轉一轉透透氣的，但一個朋友給我說四月還有三十一號的，結果我就以為今天是三十一號，等著明天出去的，一直到中午才發現……】
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