分多鍾後，在讓聽者滿滿地以為鋼琴曲會開始進入高潮或者記憶句部分時，鋼琴的情緒卻陡然滑落，變得有點低沉或者是穩重，進入一個像是應該放在前奏之前的氛圍，然後歌手也開始唱了：“生命不隻是日子的堆積，在城市有無數奇異驚喜……”
都生命的高度了，怎麽會是情歌呢。
歌詞的前三分之一，讓人覺得就是想感歎或者概括一下生命和生活，雖然每個人的生活完全不一樣，但是同樣“走了有多遠，忘了數路邊的燈”，也同樣“放逐了自己的勇氣，可以安靜下來欣賞風景”……歌詞雖然爛俗，但是好在還是個旋律爆發富，可以化腐朽為神奇。
歌曲的中間三分之一歌詞，有點類似於一種返璞歸真，就是有了前麵的所謂高層次感悟之後，回到一種基礎基本狀態的喜怒哀樂，簡單說就是俗氣。
如果放在樂評人那裏，這首歌最為精彩最有技術和情感含量的其實不是歌詞而是伴奏，尤其是從歌曲的中間部分開始，不再是單一的鋼琴曲，隨著一聲調節得清脆悠長的吊鑔慢慢走遠後，套鼓和電吉他加入，快速把歌曲的氛圍從前三分之一的沉穩過度到一種比較衝動有能量的感覺。
歌曲高潮在後三分之一，以三弦的高亢入場為標誌，同時鋼琴開始有一種宣泄的意味，鼓點和電吉他也開始飆起來，歌詞也開始有點狂放了：“當世界又一次黎明，我在曙光中尋找，一定有什麽樣的驚喜……”
高潮部分節奏感很強，歌手唱得充滿幹勁，感覺完全就是青春勵誌歌曲，挺適合男子偶像組合，肯定能賣個好價錢。
副歌持續的高潮，然後最後的收尾非常迅速，最後一句歌詞是：“……明天未知，但是近在眼前。”
吉他、鼓點和底音這些也幾乎是在最高點戛然而止，留下的隻有鋼琴和三弦。
和陶萌的“傻子偷乞丐的錢包”一樣，和齊清諾的《一張照片》一樣，今天這首歌曲也是一首典型的商業通俗歌曲，看上去並沒什麽新花樣新材料，隻不過比一般的流行歌曲豐滿複雜一些，但最終都是靠旋律取勝。
有點不一樣的是，今天的三弦和鋼琴的二重奏形式，就算是放在作曲係也是值得深入探討研究一下的，除了好聽也是很有技術含量的，基本上對得起作曲家的名號。當然了，演奏方麵就沒啥大文章，楊景行也不精通三弦，何況還是用鍵盤模仿。
一分半鍾的尾奏，三弦和鋼琴從一開始的爭鋒相對，慢慢變成比翼雙飛，再慢慢變成水乳@交融，最後的結尾似乎隻是淡出，感覺音樂並沒停止。
楊景行到成路大本營的時候已經快十一點半了，電梯上樓的時候，他給何沛媛發了一條短信：這次我決定自己取名字，這首歌就叫《隻有你知道這是一首情歌》吧。晚安。
可惜，到楊景行淩晨四點回住處的時候，何沛媛也沒給回音，多半是沒指望了。
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