> 其次，要抵抗戲子從“下九流”向“有身份”轉化時候，來自包括魯.迅、胡.適等人在內的文化巨擘、社會主流聲音的蔑視與不理解，背負的還是“輸不起，一輸就是永不翻身”的壓力。
梅蘭芳所抵抗的，是當時社會上的絕大多數人，他一個人走在時代最前端的時候，整個時代都在拖著他往回走。
僅僅“溫柔”是抵抗不了的，支持他拖著時代朝前的，必然有一股內在的無比堅定執著的力量，然而這在黎名身上看不到。
黎名還是那個黎名，那個《甜蜜蜜》中的黎小軍，那個《半生緣》中的世均，隻是一個溫文爾雅的知識分子，不是一個披荊斬棘的鬥士，他學會了梅蘭芳的妝容，學會了他的身姿手勢，甚至學會了極具專業水準的京劇的身段台步，但是他沒學到梅蘭芳的鬥誌與魄力，因為他從來沒有跟一個時代決絕過。
從前有過一個決絕的人，演過一個類似的絕好的角色，隻是可惜：世間已無張國容。
2003年4月1日，張國容從高樓上一躍而下，宣告了他與這個世界徹底的不妥協，在他留下的難以計數的角色中，最光彩照人的還是《霸王別姬》中的程蝶衣，那股瘋魔，除非再世為人，否則難以企及、無法複製。
在影片《梅蘭芳》中，有許多地方需要那股子瘋魔，比如：梅蘭芳對“平生最愛的女人”孟小冬可望不可即，最大心願隻是與她一起看場電影，就當兩人即將成行，卻有戲園子老板要他去救場，這是一個極富象征意味的情節，因為錯過了“這一次”，也會錯過“下一次”，永遠錯失下去了。
於是梅蘭芳對老板說：“去不了，我有急事。”
老板笑道：“還有什麽事比救場急？”
梅蘭芳沉聲道：“我要是非要犯上一回渾呢？”
老板笑道：“您不是這樣的人。”
梅蘭芳盯著他的眼睛說道：“我要就是那樣的人呢？”
隻言片語中，是梅蘭芳拚了命的要抓牢自己手中命運的線繩，恰好《霸王別姬》中也有類似的情節：段小樓與程蝶衣在後台卸妝，蝶衣試探小樓，說要與他演一輩子的戲，小樓覺察不對，尷尬笑道：“不是演了一輩子了嗎？”
蝶衣聽出他話中有逃脫的意圖，嘶聲道：“不成！少一個月、一天，一個時辰，都不是一輩子！”
都是想抓牢而抓不牢，張國容的表演是傾盡全力，玉石俱焚的拚殺過去，而黎名卻隻是溫水繞身，似怒非怒，一股子氣都提到嗓子眼了，卻沒有逼仄住口腔鼻舌，平平無奇的吐了出去。
一樣境界，兩種表演，張國容把他那股子瘋魔全部收縮到體內，又一字一字的往外吐，淒婉絕倫，而黎名的台詞在胸腔，英雄氣短，隻是借了個“梅蘭芳”的軀殼，說的不是他內心的話。
在《霸王別姬》中，張國容講的似乎句句是他內心的話，不瘋魔不成戲，他也最終把自己的生命演繹成了一出讓萬千人落淚傷心的大悲劇。
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