多給他「建築師型言語」的好朋友，而非充滿「殺手型言語」的潛在敵人，他該有多麽高興？假如他更進一步發現，網友們多是能提供他文字技巧上建言的老手，或是提供實質資料協助的飽學之士的話，我想他就再也舍不得離開了。
盼望誠實的喜鵲，能在空中自由地翱翔；但願認真的作者，能在奇幻與科幻的苗圃中──
滋生眾多，遍滿全地。
七小說常見的創作技巧雖然這個題目我定得不好，但大家將就一下吧！我講的都是一些粗淺的東西：個人這幾天以來，都關在書房裏，猛讀一些前人對武俠小說的見解。
其中讀到的，發現和今日奇幻（姑且不管那個什麽很正統的武俠）有相通之處。欣喜之餘，打出來跟大家分享。
（1）讀小說的契約關係由於武俠小說的發展有好一段曆史：就我讀到的理論，可以上溯到《水滸傳》，所以人們在讀武俠小說時，都有一個慣性的期望：「我讀武俠小說就是要看到這樣的！」而寫武俠小說的作者（有自我定位者），都又意識到他在寫的是武俠小說，所以也會把武俠該有的元素（或說讀者習慣看到的元素）寫進去。可以說，當作者清楚地意識到我在寫某類型的小說時，就等於跟讀者定下一種契約：作者、讀者心中都有一把尺，有若幹無形的規則他們要遵守且習慣。
奇幻小說，還有其他類型的小說也是同樣道理。
（2）器物成標誌不知從何開始，器物成為小說人物的一種標誌。（有一說是為了應付競爭性強的大眾小說發展，以特殊器物標榜人物成為風氣。）如玄鐵劍之於楊過、風華刀之於蘭斯洛（原諒我，一時想不出更好的例子>_<，不過這也很驚典啦~）唔.......還有........光輪兩千之於哈利波特？（已經更新成火閃電啦！）龍氣劍之於素還真？井中月之於寇仲……。聖衣之於聖鬥士~~這個算嗎？（例子真多，小葉子用msn跟網友討論出不隻這些）
總之，以現況看來，角色們拿著名牌刀劍、魔法器具蔚為風行。（君不見那些什麽東東，都是上古名劍啦~或者是那個鑄劍大師製作的？）
以上，雖然我把這個現象說成拜名牌，但以其作用來說，看到器物、聽到器物的名稱就想到器物的主人，真的是件方便的事。
其他還有某角色特有的絕招，擁有的坐騎（赤兔馬~馬中赤兔，人中呂布啊等，都會起同樣作用。
（3）創造環境個人理解，俠的行動要得以實行，必須要有個反抗的對象，甚至環境在，這樣行俠才有理由──有理由使用暴力。就如同「師出無名」的道理一樣，行俠如果沒有正當（或者表麵上理所當然）的理由，拿能稱之為「行俠」？
從這個觀點來看，和《水滸》的「逼上梁山」來比對，可以發現這個“逼”字之所以存在，是因為小有高俅這位反派逼害忠良，大至當時的政治環境所致。「落草為寇」本來是不合法，做的事也不是什麽好事，但一經「反抗對象」的設置後，本來不好的事便變為想當然爾，甚至還可以樹立「替天行道」的大旗。環境、反抗對象的設定得宜讓本來負麵的事（暴力、殺人越貨等）有了變質，這一點和武俠的特色是相通的。（嗯……以奇幻來說，用魔法轟人也是暴力^^）
總之，除非你以當*人為宗旨，不需要使用暴力的理由外，角色的行動都要有合理的理由的。
說到這裏，我們下麵討論小說常見到的人物手法：
（4）人物的對立這個道理很簡單：有英雄就有*雄、小人。有主角就有敵人。沒有對立、衝突那來劇情？所以，如果要寫一個俠客的英雄行為，要他們路見不平、為民出害，在武俠小說常見到的一種手法是，把敵人（不管是大條的還是雜卒……）盡量貶低，以突顯英雄。比較極端的例子就是無惡不做的貴族高官（或惡霸）欺負主角……。以奇幻小說最顯著的例子，應該就是那什麽代表邪惡的「大魔王」的存在吧？
進階一點，比較高級的：我個人認為是已經脫離了上一段強壓落（欺負）的狀況。可以設計一些立場不同啦、或關念不同之類的。如兩人所效忠的主人不同、分屬不同陣營，還有正邪之分等。這時就會出現差異，突顯出主角的特色了。
這些都是我的小見解。一家之言，不足盡信。如果有不足的，期望大家補上來吧！
（5）描寫的技巧：你是在寫照片還是在寫劇情？
我們經常看到一種寫法，某某女角出場時，作者會用很多形容詞套在她身上，什麽眼若繁星、膚白勝雪，從頭到腳洋洋灑灑兩三百字，可是寫完後我們什麽都沒看到，還是不明白到底這人長什麽樣子？
我不敢說我的方法是最好的，但我們可以拿別人的作品來看看：
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隻見一隻白玉般的纖手掀開帷幕，走進一個少女來。那少女披著一襲輕紗般的白衣，猶似身在煙中霧裏，看來約莫十六七歲年紀，除了一頭黑發之外，全身雪白，麵容秀美絕俗，隻是肌膚間少了一層血色，顯得蒼白異常。
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這段文字中，看不出來這少女長什麽樣子，眼大眼小、臉尖臉圓、身高體重、胸圍腰圍都看不出來，隻知道她穿著一件白紗，皮膚也白，長相好像有點漂亮。再過幾段，我們看到這樣的形容：
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隻覺這少女清麗秀雅，莫可逼視，神色間卻是冰冷淡漠，當真是潔若冰雪，也是冷若冰雪，實不知她是喜是怒，是愁是樂？
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好，我們還是不知道這少女長什麽樣子，不過我們卻多了一個印象，這少女不太愛搭理人，臉上也冷冷的沒什麽表情，我認識的漂亮妹妹好像都是這樣的（還是看到我才變這樣？）。每個人多少都認識一兩個會帶給別人這種感覺的朋友吧？於是這少女的形象就慢慢浮現出來了。
看到這裏，大家應該都知道這少女是誰了吧？後麵的情節我就不再照章轉貼了，簡單的說，是一個小孩把他在外麵受的委屈訴說出來，然後利用老女仆的熱情以對反襯出這少女的冷眼旁觀，而以這少女「說話斯文，但語氣中自有一股威嚴，教人難以違抗。」點出她的身份氣度，相信大家都會「看到」一名高貴、有教養的少女下令仆人把那突然闖入家裏的野孩子送回去。以她的個性、她的身份、當時的情況，不接受這野孩子留在家裏也是可以諒解的。
這個叫做劇情。
看到沒？我們還是不知道這少女眼大眼小、臉尖臉圓、身高體重、胸圍腰圍，但一個鮮活的形象卻直接從文字中浮現出來，每個人心目中的少女形象都不一樣，但又何必一樣？作者的工作，隻是要告訴讀者這個角色是這樣的個性、這樣的想法，所以他或她遇到事情會有那樣的反應、那樣的處理。不同性格的人物交互參雜，遇到同一件事情時的情感差異，再以人物的性格推動情節，這就是讀小說的樂趣。
與其花偌大功夫去描寫角色的外表長相，讓每個讀者都看到一模一樣的照片，倒不如以簡單幾筆勾勒出角色的線條，其餘細節留給讀者在自己的心裏塑造，畢竟如果讀者想看照片，直接拿張照片來看是不是比較快？
（6）人物的心理活動關於人物的心理活動，各家都有各家的寫法，優裂難定。
就我個人的看法，人物的心理活動大致有分“簡”、“繁”（情狀側寫）、“帶入”、“台詞”......當然這分法不見得夠健全，不過就先請大家將就聽我說說吧！
簡：就是把事實陳述出來而已。
例：A感到很傷心，掩麵而走。
就這樣，簡簡單單，我們隻知道人物傷心，至於怎麽個傷心法要讓人去想像。
繁：多作情狀的敘述。一為在上頭“簡”文後麵，加上一些側寫。二為純側寫。
例1：A感到很傷心，臉色突地煞白，身子抖了一下。接著他「哇」地一聲，掩麵而走。（形式1）
例2：A的臉色突地煞白，身子抖了一下，接著他「哇」地一聲，掩麵而走。（形式2：純側寫。沒寫出A很“傷心”，但看了行文後，讀者大都能猜出他在傷心。）
代入：我覺得這個分類會和“繁”部分，甚至“台詞“重疊，不過還是把它分出來了，希望大家看了不要混亂。代入，就是說把人物的心理活動用語氣的方式寫出來。其方式有很多種：
方式1：「可惡！被騙了！」A狠狠地把帽子一摔，猛地站起。
方式2：可惡！被騙了！A狠狠地把帽子一摔，猛地站起。
方式3：A狠狠地把帽子一摔，猛地站起，心中惡道：可惡！被騙了！
（沒辦法，書上是這麽分類的~~我照掰
台詞：還是會和上麵的“代入”重疊。大家將就一看吧！（分類本來就不怎麽好分了）台詞就是用「......」（不管是說出來的話還是內心話）來表達內心活動。目前我見到的形式有兩種：
形式1：「奇怪，怎麽會這樣？難道是（以下省略）......？或者是（以下省略）....？」（←人物內心的思考）A想著想著走到湖邊。
這一種方式的好處是可以把人物的思考模式清楚的呈現出來，但壞處就是太白了。（我個人認為）人物的思考不見得每每都能用幾句話一語道盡的。不過用來讓人理解人物的心理活動，的確有其方便之處。
形式2：
A冷冷地瞪著B揚長而去，良久良久...。
「賊子趕爾！」
說完，他頭也不回地走了。
這一種方式，人物講出的話短短幾句而已。不過如果能和當時的情境配合的話，也可以把人物的情緒表現出來。所謂“盡不在言中”，我個人把它戲稱為“關鍵句”
好了，以上都是我粗略的分類。其實一部小說裏，是不可能隻采用上述單一類別的技巧的。上述的技巧可以交叉組合使用，至於怎麽組合運用，這就看作者多功力了。
（7）不同寫法的運用時機：文字的抑揚頓挫
一本引人入勝的小說除了題材與創意之外，如何善用文字的節奏表現出劇情的張力，才是作者的真功夫。也是在眾多題材類似的小說當中殺出重圍、突顯自己的唯一方法。
而語言與文字有著密不可分的關係，要題會文字的節奏，朗讀作品是一個很好的方法。我常建議作者在寫完稿子後拿起來念一遍，不但要念，還要念出聲。我自己在校稿時也是邊念邊改，有時還要加上動作，儼然自己就是劇中人物一般，所以常常被人用奇怪的眼光「關切」。
照章念稿，可以抓出字句不通順處，也可以更體會出你筆下的人物在對話、動作方麵是否合理連貫。能抓住節奏，讀者在看文時不會那麽累，自然就更能耐心的看完你的作品，也更能融入故事情節當中。
舉個例子：
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強龍站在門外，手上拿著地頭蛇寄來的挑戰書，心裏感到十分激動，不由得大聲說道：「可惡的東西！枉費我栽培你那麽久，今天你不但不知感恩，反出我龍門幫不說，還敢指名跟我挑戰？你是活膩了不成？來人啊！抬我的刀來！」
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這是很平？直？的寫法，文字沒有什麽節奏，讀來的口感也是一般。
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「可惡的東西！」
強龍站在門外，手上拿著地頭蛇寄來的挑戰書，心裏感到十分激動，不由得自言自語：「枉費我栽培你那麽久，今天你不但不知感恩，反出我龍門幫不說，還敢指名跟我挑戰？你是活膩了不成？」
怒氣難以抑製，強龍大聲吩咐：「來人啊！抬我的刀來！」
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上麵這段文字分成三段，情感也分成爆發－＞反抑－＞再爆發三階段，節奏就出來了。
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強龍站在門外，手上拿著地頭蛇寄來的信，心中微微感到好奇。
「這家夥，既然已經反出龍門幫，還寫信回來做什麽？難道他又想回頭嗎？」
帶著一臉疑惑的神情，強龍拆信展讀，越看越怒，眼睛漸漸睜得跟銅鈴一般。
好個地頭蛇！枉費自己栽培他那麽久，他不但不知感恩，居然還敢寄挑戰書過來指名挑戰！他是活膩了不成？
強龍忍不住大喝：「來人啊！抬我的刀來！」
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這又是另外一種寫法，雖然還是第三人稱，但透過視角的轉換，可以讓讀者的眼光跟著劇中人物的角度旋轉，一麵推演劇情一麵引動讀者跟著劇中人物行動思考，自然也就更能讓讀者產生身曆其境的感覺。
至於哪一種方式比較好，其實沒有一定的規範，我認為對於能讓人產生代入感的主角不如多用第三種寫法，把「作者第三人全知」的觀點轉成主角的視點，這樣更能讓讀者有代入感，但不重要的配角或過場情節就以第一或第二種方式交代過即可，以免耗費太多篇幅而打亂了劇情的節奏。
八如何修改你的小說修改不是創作的結束，而是一個新起點。修改是一個機會，不隻是去粗存精和編輯重組，而是開辟和發現。
如果你想成為多蘿西？帕克那樣的作家，那麽你就得從小說的第一句開始修改。多蘿西？怕克曾說過：寫作中每7個詞她就修改過5個。寫作本身就是一個擬提綱，打草稿，修改，再修改，反反複複，雜亂無章的過程。
其實，當你開始寫小說直到小說完成，修改就已經開始了。如果我們把修改理解成“再讀一遍”的話，現在你可以閱讀它了，你可以看到什麽你已經談論過了，還有什麽需要再說。修改意味著用批判的眼光審視你的作品，使它有別於你的第一遍稿。你要重新組織材料，推敲措詞，思考人物和情節，審視章節的開頭、結尾、過渡和銜接，考慮哪些地方需要增加、刪減和重寫。
正是在修改的過程中，你才了解了你筆下的人物，理解了他們的動機和行為的意義。修改不是創作的結束，而是一個新的起點。修改是一個機會，不隻是去粗存精和編輯重組，而是開辟和發現。
當你已經完成小說的草稿時，最好先將它擱到一邊兒，過段時間再看它。每次你讀完它，都會有新的收獲。大聲朗讀才能知道哪些是流暢之處，哪些是生澀之處。標出哪些是優美雅致之處，哪些是棘手之處。注明哪些人物語言連貫一致、富有啟示性，哪些斷斷續續、沒有說服力。找出哪些是與上下文關係密切的，哪些是偏離主題的。你可邊朗讀邊傾聽自己的小說，聽聽它試圖告訴你什麽。
你現在看到的是你已經寫出來的東西，而並非是你原本想寫的東西。那麽再次閱讀時，你一定要給自己提幾個問題。比如，每個情節都是必要的嗎？這樣寫是否能夠增加讀者的興趣，牢牢地吸引住他們？這個情節是一連串因果關係中的一環嗎？我的主人公的思想和性格前後有變化嗎？如果變化了，那他是怎麽變化的？他改變的過程合乎邏輯嗎？每個人物的形象是不是都鮮明？小說的主題是否新穎？細節是否生動、準確。富有啟示性等等。
實事求是地回答這些問題，修改所有需要改寫的地方，看看是否還需要做別的補充。你還可以再問自己另外一些問題：我的小說寫的是什麽？我的寫作意圖是那樣嗎？我想讓讀者體會什麽樣的感情？我做到了嗎？小說的文字是不是言簡意賅？如果情節拖泥帶水，就刪去；如果對話冗長，就精簡。要惜墨如金。
每個人都有自己修改的方法和程序，我們需要學會的是如何做到最好。但是對於每一位作者來講，打初稿隻是一種心靈的發現，真正的勞動是在修改時才開始。
小說是在一次次修改中趨向完美的。理清你的思緒，仔細閱讀草稿，找到小說中出現的問題，並且一定要找到解決它們的辦法。假如你從不修改草稿，你就學不會寫作。在修改中你會看到你創造出來的人物形象會越來越鮮明，越來越有吸引力。他們在小說裏過著有趣、但又常常令人心碎的生活。
我喜歡一邊寫，一邊修改句子，我修改過的地方經常是黑麻麻的一片，以致於不得不停下來，將整個修改過的地方重抄一遍。這樣，我逐漸形成了自己的敘事風格。
當我最終知道筆下的人物想要什麽時，我在計算機上排好草稿，並打印出來，然後將它擱置幾天。當我再次讀它時，那些在寫作時沒有意識到的東西此時變得清晰起來。我意識到我的小說可以寫得更好。於是我再次進行修改，然後再扔到一邊兒，再讀，再重寫，周而複始。
一些文體方麵的問題，可以在每次修改過程中或在草稿完成之前解決它們。下麵的“質疑”清單，也許能幫助你建立一種修改的程序。
1．質疑第一段。有時第一段有助於故事的展開，但它經常在向讀者介紹我們即將講述的故事。實際上，在第二段中故事才真正開始。
2．質疑最後一段。如果它沒有必要用來概括或闡述小說的意義，就刪掉它。
3．質疑你喜歡的每一行。刪去每一個不準確的詞，每一個無意義的句子。查看你“喜歡”用的詞：“剛剛”、“非常”。“那個”等是否用得太多，如果沒有必要，就刪去。
4．刪去不必要的對話稱謂。在一個兩人談話中，隻需要一個簡單的稱謂。
當你在陳述對話時，直接用“說”或“問”即可。任何多餘的添加成分都會轉移讀者的注意力。
5．刪去你不確定的地方。如果你拿不準一個句子、詞或行為的歸屬，那麽就刪掉它。
6．大聲朗讀草稿並仔細聽有沒有蹩腳和重複的詞。
7．校對文章的錯別字、標點、語法和簡練性。要不斷地校正。
修改不僅僅是一種編輯工作，它還是一種發明和創造。寫小說，你必須誠實和苛刻，不停地修改直到你竭盡所能，使故事具有感染力和可信性。放棄修改，則表明你對作品不
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